Le thème des arts, de la culture et de la migration en Europe a longtemps été marginal dans le champ des études migratoires, comparativement aux études culturelles et aux sciences humaines (Martiniello, 2022). Pourtant, comme le souligne Martiniello, l’analyse des relations entre migration, arts et culture peut enrichir théoriquement et empiriquement les études sur la migration, notamment en contribuant à une « réhumanisation » des migrants et réfugiés. Ce texte examine ainsi comment l’art permet d’aborder la migration dans un contexte politique et social marqué par des tensions.
L’étude porte sur des artistes et producteurs culturels nés en Belgique, issus de familles migrantes originaires de la région MENA, souvent qualifiés de « migrants de deuxième ou troisième génération ». Bien qu’ils soient citoyens belges, ces artistes continuent d’être perçus à travers des frontières ethniques et culturelles qui les maintiennent dans une position de « migrantisation ». Le cadre théorique de la postmigration est mobilisé pour analyser la manière dont ces artistes utilisent l’art afin de négocier leur identité, leur appartenance et leur position sociale, tout en résistant aux stéréotypes dominants.
À partir de 15 entretiens approfondis, l’étude met en évidence la diversité des trajectoires et des stratégies artistiques. Certains revendiquent leur héritage culturel et religieux comme une ressource politique et symbolique, tandis que d’autres choisissent de s’en distancier pour éviter l’assignation à l’altérité. L’analyse souligne également les tensions internes au groupe, liées notamment à la concurrence pour des ressources limitées, mais aussi l’importance de la solidarité dans les processus de décolonisation des institutions artistiques.
En conclusion, l’art apparaît comme un espace central de construction identitaire, d’autonomisation et de résistance pour les artistes issus de la migration, tout en ouvrant des pistes pour de futures recherches sur les dynamiques collectives et solidaires.